Animación con papel y recortes · Capturado con fotograías cuadro a cuadro · Pieza propia final
Este taller de collage animado trabaja con papel, recortes, siluetas, puppets articulados y fotogramas intervenidos para construir animaciones cuadro a cuadro completamente analógicas.
No hace falta experiencia previa en animación ni en artes visuales. Hace falta curiosidad por lo que el material puede proponer cuando se le da tiempo.
Durante 12 sesiones en Casa MOMO, Teusaquillo, explorarás cut out animation, siluetas animadas (Lotte Reiniger), fotogramas de películas intervenidos, materiales orgánicos animados (hojas, flores, piedras) y puppets construidos con recortes de revistas.
El taller tiene tres momentos:
Materia, es sobre el papel antes que la idea. Cortarlo, rasgarlo, superponerlo, animarlo. Entender qué hace cada material cuando se le pone bajo una cámara. Trabajar con collage, materiales orgánicos, fotogramas de películas intervenidos a mano.
Figura, es sobre construir cuerpos que no existen. Siluetas articuladas que se animan contra la luz. Puppets ensamblados con recortes de revistas donde un brazo puede ser una montaña y la cabeza un anuncio. El sonido como primer material dramático.
Tiempo, es el espacio de producción personal. Cada estudiante realiza una pieza propia a partir de todo lo acumulado. No hay obligación de contar una historia. La pieza puede ser una pregunta, un ritmo, una obsesión. Al final, proyección colectiva.
¿Por qué analógico?
Porque la relación táctil con el material genera decisiones que el software no permite. El peso del papel, el filo del corte, la transparencia de la superposición, la sombra que proyecta cada capa, todo eso propone algo antes de que decidas qué animar.
Este es un taller de animación experimental analógico donde el material piensa contigo.
No necesitas saber animar. El taller parte del material, no de la técnica. Si te interesa cortar, ensamblar, intervenir, resignificar, este taller es para ti.
Aplicable a: Videoarte, animación experimental, cine de autor, instalaciones, arte contemporáneo, ilustración editorial
Ubicación: Casa MOMO, La Magdalena, Teusaquillo, Bogotá
Andrea Sánchez
Artista Visual e Instructora de Animación Experimental
Andrea Sánchez es una animadora experimental especializada en animación con objetos cotidianos y stop motion artesanal. Su trabajo explora la transformación y metamorfosis objetos animación como lenguaje visual y proceso creativo en animación experimental.
Como instructora en Casa MOMO, Andrea guía a artistas plásticos y visuales en el desarrollo de mirada autoral y sensibilidad artística en stop motion experimental. Su enfoque combina rigor técnico con apertura a la experimentación personal.
Grupos de máximo 6 personas para acompañamiento cercano en cada proceso.
Este no es un curso técnico de animación. Es un espacio de experimentación donde:
Estructura del Taller:
3 Módulos · 12 Sesiones · 24 Horas
Módulo 1: Exploración material (papel, recortes, fotogramas, materiales orgánicos)
Módulo 2: Construcción de cuerpos (siluetas, puppets articulados, sonido)
Módulo 3: Producción de pieza personal con acompañamiento
El rol del instructor:
Módulos 1 y 2: Introduce conceptos, demuestra técnicas, devuelve reflexiones
Módulo 3: Acompaña, pregunta, devuelve, no demuestra. La sesión pertenece a cada estudiante y al grupo como comunidad de producción.
Aquí vas a construir relación táctil con el material y llevarlo gradualmente a convertirse en imagen en movimiento. El punto de partida no es una idea ni un personaje: es el papel.
Exploración sistemática de papeles: peso, filo, transparencia, resistencia — cortar, rasgar, plegar, superponer, mojar
Composición desde el material disponible: el recorte no ilustra una idea — la composición emerge del papel
Animación con materiales orgánicos: hojas, flores, piedras en composiciones tipo caleidoscopio sin narrativa
Loop como forma temporal: no es recurso técnico, es declaración sobre el tiempo
Fondo como campo: vidrio como separación de planos, fondo estático con textura que actúa sobre la figura
Fotogramas intervenidos: imágenes de películas intervenidas con papel, collage, dibujo. Resignificación de imagen encontrada
Resultados del módulo:
Muestrario físico de gestos + composiciones
Animación con materiales orgánicos
Loop animado (8-15 segundos)
Serie de fotogramas intervenidos + animación
Objetivo: Construir cuerpos que no existen con papel. De silueta pura (contorno y sombra) a puppet con superficie visible. Sonido como primer material dramático.
Siluetas articuladas en cartulina negra contra luz (Lotte Reiniger), articulación en puntos expresivos, no anatómicos
Luz como material: distancia entre figura y superficie modifica la silueta
Puppet con detalle interior: cuerpo como ensamblaje con recortes de revistas, incongruencia como recurso expresivo
Animación con sonido como base: composición sonora que transforma el significado de la imagen
Bisagra hacia proyecto personal: tres preguntas, ¿Qué material me sigue llamando? ¿Qué figura quiero habitar más tiempo? ¿Qué accidente propuso algo que no había planeado?
Definir intención para proyecto personal (no guión ni storyboard, selección de materiales)
Resultados del módulo:
Siluetas articuladas + secuencia animada
Puppet articulado con collage de revistas
Secuencia animada con sonido
Intención escrita + selección de materiales para Módulo 3
Objetivo: Convertir la intención en una pieza animada personal. No hay obligación de contar una historia. La pieza puede ser una pregunta, una sensación, un ritmo, una obsesión.
Producción personal con acompañamiento: el instructor acompaña, pregunta, devuelve (no demuestra)
Técnica mixta libre: combinación de siluetas, puppets, fotogramas, materiales orgánicos, collage, sonido
Proceso sin guión obligatorio: la pieza puede ser abstracta, poética, conceptual
Decisiones sobre tempo del recorte, duración del gesto, silencio entre fotogramas
Mentoría artística en proceso creativo, el grupo como comunidad de producción
Proyección colectiva final: las piezas se proyectan con público invitado
Resultado del módulo:
Una pieza animada personal completa
Archivo de materiales y proceso
Proyección colectiva de todas las obras
Al finalizar las 12 sesiones, tendrás:
Aplicación Profesional:
Este taller te permite incorporar animación experimental analógica a tu práctica artística, crear piezas de videoarte con técnicas mixtas, desarrollar proyectos de cine experimental con materiales físicos, y explorar resignificación de imagen encontrada como método creativo.
Artistas referentes de collage animado: Lotte Reiniger, William Kentridge, Kara Walker, Martha Colburn, Lewis Klahr
Taller Presencial de 12 Sesiones
📍 Ubicación: Casa MOMO, La Magdalena, Teusaquillo, Bogotá
🗓️ Duración: 12 sesiones de 2 horas cada una = 24 horas de laboratorio analógico
👥 Cupo: Máximo 6 personas para acompañamiento personalizado
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Próximas Fechas:
Módulo Introductorio: 15 de junio
Módulo de Figura: 13 de Julio
Módulo de Tiempo: 10 de Agosto
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Modalidad: 100% presencial en Casa MOMO
Horarios: Lunes de 6 a 8 PM
¿Dónde aprender a hacer collage animado en Bogotá?
Este taller de collage animado presencial se realiza en Casa MOMO, Teusaquillo. Somos el único taller de animación experimental analógica en Colombia dedicado exclusivamente a técnicas con papel y materiales físicos.
¿Qué es el collage animado y cómo se hace con papel?
El collage animado es una técnica de animación cuadro a cuadro que usa papel, recortes, siluetas y puppets articulados en lugar de dibujo. Se captura fotograma por fotograma con cámara, moviendo los elementos físicos entre cada toma. Es completamente analógico capturado cuadro a cuadro
¿Necesito saber animar para tomar un taller de collage animado?
No. El taller parte del material, no de la técnica. Si no has animado nunca pero te interesa cortar papel, ensamblar recortes, intervenir imágenes, este taller es para ti. El Módulo 1 explora el material antes de pedir animación.
¿Qué diferencia hay entre collage animado digital y analógico?
El collage animado digital se hace en After Effects o software similar — las capas son virtuales. El collage animado analógico (este taller) trabaja con papel físico real: cortas, rasgás, ensamblas con tus manos. La textura, el peso, la sombra de cada capa son reales. El resultado es distinto porque el material propone cosas que el software no.
¿Cuánto dura un taller de collage animado en Colombia?
Este taller dura 12 sesiones de 2 horas organizadas en 3 módulos progresivos, totalizando 24 horas de laboratorio analógico presencial.
¿Cómo animar un puppet de papel recortes de revistas paso a paso?
En el Módulo 2 aprendes a construir puppets articulados con recortes de revistas: ensamblas el cuerpo como collage, articulas con pasadores en mínimo 3 puntos, y animas cuadro a cuadro moviendo las articulaciones entre cada fotograma. El taller cubre todo el proceso.
¿Tengo que contar una historia en mi pieza final?
No. No hay obligación de narrativa. Tu pieza puede ser una pregunta, un ritmo, una obsesión, una textura. Puede ser abstracta, poética, conceptual. Lo importante es que salga de tu relación con el material.
¿Qué materiales necesito traer?
Ninguno. Todos los materiales están incluidos: papeles de múltiples tipos, cartulinas, recortes de revistas, materiales orgánicos, fotogramas impresos, tijeras, cutters, pasadores, cámaras, iluminación. Solo traes tu curiosidad.
¿Qué pasa al final del taller?
Hay una proyección colectiva en Casa MOMO donde todas las piezas del taller se proyectan con público invitado. Es un evento comunitario donde tu obra se ve en pantalla grande junto a las de tus compañeros.
¿El taller sirve para diseñadores gráficos?
Sí. Muchos diseñadores gráficos toman este taller para explorar técnicas analógicas que luego incorporan a su práctica digital, o para crear piezas de motion graphics con base física.
Papel · Recortes · Siluetas · Puppets · Fotogramas intervenidos
Crea tu pieza animada propia cuadro a cuadro
Explora técnicas experimentales con tus manos
Proyecta tu obra en comunidad artística
📍 Casa MOMO – La Magdalena, Teusaquillo, Bogotá
🗓️ 12 sesiones presenciales · 24 horas · 3 módulos
🎨 Lotte Reiniger · Cut Out · Siluetas · Puppets · Found Footage
🎬 Proyección colectiva final
💰 Materiales incluidos · Planes de pago disponibles
✉️ admin@mmmomo.com
Cupos limitados a 6 personas · Próximo ciclo disponible
