Taller de Animación 2D Presencial

Aprende animación frame by frame desde la técnica tradicional hasta la digital. Construye escenas con vida, criterio profesional y todos los materiales incluidos.

Taller Intensivo de Animación 2D Tradicional y Digital

El Taller de Animación 2D de MOMO está diseñado para que entiendas la animación como un lenguaje narrativo y emocional. Más que un curso técnico, es un proceso de aprendizaje progresivo que combina fundamentos tradicionales y digitales con sensibilidad narrativa.

Durante las sesiones vivirás una experiencia inmersiva que comienza con animación tradicional en papel usando mesas de luz y pegs profesionales, y evoluciona hacia herramientas digitales de producción con licencias profesionales de software 2D.

Este taller está dirigido a artistas visuales, ilustradores y animadores interesados en el dibujo que deseen aprender animación cuadro a cuadro de forma sólida y estructurada en un ambiente íntimo de máximo 6 estudiantes. También es ideal para personas interesadas en aplicar la animación al storytelling, motion graphics o producción audiovisual, así como para estudiantes y profesionales de áreas afines como cine, diseño e ilustración que busquen expandir su lenguaje visual y narrativo.

¿Qué aprenderás?

  • Animar con precisión y sentido, aplicando los principios de física, timing y spacing para lograr fuerza y credibilidad en tus animaciones tanto en papel como en digital
  • Construir emociones claras en tus escenas, creando personajes que transmitan intención y personalidad a través del movimiento
  • Componer escenas completas con ritmo visual y claridad narrativa, dominando las herramientas tradicionales y digitales de producción
  • Desarrollar tu criterio visual para detectar y corregir errores, fortaleciendo tu autonomía como animador en cualquier medio
  • Integrar técnica y sensibilidad, logrando que cada movimiento cuente algo y tenga un porqué, desde el dibujo en papel hasta el acabado digital profesional

¿Quién da el taller?

Metodología

Aprendizaje Inmersivo desde lo Tradicional a lo Digital

  • Teoría aplicada con análisis en vivo de ejemplos reales explorando el desarrollo histórico de las técnicas.
  • Demostraciones en vivo tradicionales y digitales: Trabajo físico en mesas de luz con papel de animación, seguido de demostraciones proyectadas con software profesional.
  • Ejercicios prácticos hands-on con todos los materiales profesionales incluidos: mesas de luz, pegs de animación, papel tradicional, tabletas digitales, cámaras para animación en papel y licencias 2D profesionales.
  • Feedback personalizado cara a cara cada semana en grupo reducido de 6 estudiantes, fomentando la autocrítica constructiva y el aprendizaje colectivo.
  • Acceso completo al estudio: Biblioteca especializada, recursos online, computadores de animación profesional, cámaras especializadas y proyección de reels final

 

Este taller te brinda herramientas que te ayudan a entender el método de la animación 2D a través de todas las iteraciones que ha tenido históricamente la técnica. Trabajarás con el mismo proceso progresivo y estructurado de los grandes estudios: cada concepto se construye sobre el anterior, desarrollando tu criterio visual para detectar y corregir errores, fortaleciendo tu autonomía como animador.

Contenidos por Módulo

Todos los módulos incluyen:

5 sesiones presenciales de 2 horas (10 horas de trabajo guiado)

Todos los materiales tradicionales y digitales incluidos

Ejercicios semanales para tu reel profesional

Guías digitales para estudio en casa

Feedback personalizado presencial cada semana

Acceso al estudio, biblioteca y equipamiento completo

Físicas y Efectos

Explorar la base física de toda animación: peso, energía y fuerzas. Aprenderás a identificar qué hace que un objeto sea creíble, un movimiento suceda y un personaje se sienta real.

  • Principios de timing, spacing y energía
  • Animación de efectos naturales: ondas, ciclos y partículas.
  • Simulación de cabello, telas y ropa.
  • Exploración de trayectorias y arcos para movimientos fluidos.
  • Planeación de animaciones complejas
  • Análisis de acción principal, fuerzas opuestas y cómo lograr armonía visual.

Animación de Personajes

Domina la actuación y la intención de tus personajes. Aprenderás a construir la personalidad de un personaje desde el movimiento y la emoción.

  • Diseño y animación de ciclos de caminata con intención y personalidad.
  • Desarrollo de emociones y expresividad a través de gestos y posturas.
  • Ejercicios de acción física con foco en fuerza, peso y mecánica corporal.
  • Integración de diálogo y lipsync, sincronizando voz, cuerpo y emoción.
  • Uso de métodos Pose to Pose y Straight Ahead según el tipo de acción.
  • Exploración del acting corporal y la microactuación facial.
  • Aplicación de smears, descargas de energía y principios de anticipación.
  • Coordinación entre acción principal y acción secundaria para enriquecer la narrativa.
  • Trabajo con arcos, timing y spacing emocional para lograr claridad y sensibilidad en el movimiento.

Puesta en Escena

Adéntrate en la construcción de escenas completas y memorables. Entenderás cómo la composición, la cámara y la interacción construyen historias visuales con sentido y le dan un enfoque potente al movimiento.

  • Composición de personajes en el espacio escénico.
  • Animación de interacciones y reacciones con tensión narrativa
  • Diseño de coreografías visuales con múltiples personajes en escena.
  • Análisis de framing, blocking y centros de gravedad en la escena.
  • Aplicación de principios de staging, puntos de interés y espacio negativo.
  • Construcción de balance, tensión y ritmo visual que guíe la mirada del espectador.
  • Exploración del acting compartido, fuerzas opuestas y subtexto en la acción.
  •  

Este taller está pensado para artistas que quieren crecer, entender y construir su propio lenguaje animado con herramientas claras, técnicas profesionales tradicionales y digitales, y un enfoque cálido y motivador.

Resultados Esperados

Al completar este taller presencial de animación 2D, estarás preparado para:

  • Animar secuencias con intención y criterio profesional en medios tradicionales y digitales
  • Dominar el proceso completo: Desde bocetos en papel hasta acabados digitales profesionales
  • Integrarte a proyectos audiovisuales: Cortometrajes, series animadas, motion graphics narrativos y videojuegos
  • Profundizar en áreas especializadas: Acting avanzado, efectos visuales o narrativa visual compleja
  • Construir un reel profesional que muestre no solo técnica, sino también sensibilidad y control narrativo
  • Trabajar con herramientas profesionales: Experiencia práctica con equipamiento y software de la industria
  • Conectar con la comunidad creativa de Bogotá: Networking y proyección de trabajos ante otros artistas

Inscripciones Abiertas: Reserva tu Cupo Hoy

Informaciòn General

Horario

Lunes de 6:00 PM a 8:00 PM

Ubicación

Barrio La Magdalena, Teusaquillo, Bogotá

Fechas:

Puesta en Escena: 16 de Febrero

Físicas y Efectos: 23 de Marzo

Personajes: 27 de Abril

Formato: 100% presencial con acceso a equipamiento profesional

Ciclo Completo

COP 1'599.000 Pago Único
  • 20% de Descuento
  • 15 semanas de trabajo y mentoria
  • Taller completamente equipado
Popular

Módulo Individual

COP 669.000 Pago Único
  • 5 sesiones en vivo de trabajo
  • Feedback en directo
  • Estación exclusiva de trabajo

Cupos limitados

Asistencia certificada con fechas y horas cursadas

Planes de pago disponibles escribiendo a admin@mmmomo.com