Casa MOMO, Teusaquillo, Bogotá
Hay imágenes que no se dibujan: se esculpen en papel. Se rasgan. Se ensamblan desde fragmentos que ya existían y que, juntos, dicen algo nuevo.
Próximo ciclo: Inicio 3 feb 2027
Este taller de collage animado trabaja con papel, recortes, siluetas, puppets articulados y fotogramas intervenidos para construir animaciones cuadro a cuadro completamente analógicas.
No hace falta experiencia previa en animación ni en artes visuales. Hace falta curiosidad por lo que el material puede proponer cuando se le da tiempo.
Durante 12 sesiones en Casa MOMO, Teusaquillo, explorarás cut out animation, siluetas animadas (Lotte Reiniger), fotogramas de películas intervenidos, materiales orgánicos animados (hojas, flores, piedras) y puppets construidos con recortes de revistas.
El taller tiene tres momentos:
Materia, es sobre el papel antes que la idea. Cortarlo, rasgarlo, superponerlo, animarlo. Entender qué hace cada material cuando se le pone bajo una cámara. Trabajar con collage, materiales orgánicos, fotogramas de películas intervenidos a mano.
Figura, es sobre construir cuerpos que no existen. Siluetas articuladas que se animan contra la luz. Puppets ensamblados con recortes de revistas donde un brazo puede ser una montaña y la cabeza un anuncio. El sonido como primer material dramático.
Tiempo, es el espacio de producción personal. Cada estudiante realiza una pieza propia a partir de todo lo acumulado. No hay obligación de contar una historia. La pieza puede ser una pregunta, un ritmo, una obsesión. Al final, proyección colectiva.
¿Por qué analógico?
Porque la relación táctil con el material genera decisiones que el software no permite. El peso del papel, el filo del corte, la transparencia de la superposición, la sombra que proyecta cada capa, todo eso propone algo antes de que decidas qué animar.
Este es un taller de animación experimental analógico donde el material piensa contigo.
No necesitas saber animar. El taller parte del material, no de la técnica. Si te interesa cortar, ensamblar, intervenir, resignificar, este taller es para ti.
Aplicable a: Videoarte, animación experimental, cine de autor, instalaciones, arte contemporáneo, ilustración editorial
Ubicación: Casa MOMO, La Magdalena, Teusaquillo, Bogotá
Lo que lograrás
Al finalizar las 12 sesiones, tendrás:
Aplicación Profesional:
Este taller te permite incorporar animación experimental analógica a tu práctica artística, crear piezas de videoarte con técnicas mixtas, desarrollar proyectos de cine experimental con materiales físicos, y explorar resignificación de imagen encontrada como método creativo.
Artistas referentes de collage animado: Lotte Reiniger, William Kentridge, Kara Walker, Martha Colburn, Lewis Klahr
Grupos de máximo 6 personas para acompañamiento cercano en cada proceso.
Este no es un curso técnico de animación. Es un espacio de experimentación donde:
Jueves de 6:00 PM a 8:00 PM
Casa MOMO, La Magdalena, Teusaquillo, Bogotá
100% presencial · 3 módulos de 4 sesiones = 24 horas de laboratorio analógico
Estructura del Taller:
3 Módulos · 12 Sesiones · 24 Horas
Módulo 1: Exploración material (papel, recortes, fotogramas, materiales orgánicos)
Módulo 2: Construcción de cuerpos (siluetas, puppets articulados, sonido)
Módulo 3: Producción de pieza personal con acompañamiento
El rol del instructor:
Módulos 1 y 2: Introduce conceptos, demuestra técnicas, devuelve reflexiones
Módulo 3: Acompaña, pregunta, devuelve, no demuestra. La sesión pertenece a cada estudiante y al grupo como comunidad de producción.
Aquí vas a construir relación táctil con el material y llevarlo gradualmente a convertirse en imagen en movimiento. El punto de partida no es una idea ni un personaje: es el papel.
Resultados del módulo:
Muestrario físico de gestos + composiciones
Animación con materiales orgánicos
Loop animado (8-15 segundos)
Serie de fotogramas intervenidos + animación
Objetivo: Construir cuerpos que no existen con papel. De silueta pura (contorno y sombra) a puppet con superficie visible. Sonido como primer material dramático.
Resultados del módulo:
Siluetas articuladas + secuencia animada
Puppet articulado con collage de revistas
Secuencia animada con sonido
Intención escrita + selección de materiales para Módulo 3
Objetivo: Convertir la intención en una pieza animada personal. No hay obligación de contar una historia. La pieza puede ser una pregunta, una sensación, un ritmo, una obsesión.
Resultado del módulo:
Una pieza animada personal completa
Archivo de materiales y proceso
Proyección colectiva de todas las obras
Tu instructor
Tus instructores
Maestra en Artes Plásticas y Visuales · Cofundadora de MOMO
Andrea Sánchez Guerrero es Maestra en Artes Plásticas y Visuales de la Universidad Nacional de Colombia, Especialista en Stop Motion de la ECIB de Barcelona y Licenciada en Dirección de Cine en Animación de la Universidad del Cine de Buenos Aires. Con más de 15 años trabajando con la animación como práctica artística y 8 años como docente universitaria, se especializa en el Stop Motion y en el Collage animado analógico.
Su práctica investiga la imagen como forma de pensar el tiempo, el espacio y el movimiento, trabajando con animación con papel y recortes, puppets articulados, técnicas de silueta y sombra, loop como forma temporal y resignificación de materiales encontrados. Ha sido coproductora y directora de animación en proyectos de stop motion experimental como Lea Salvaje, y en 2024 cofundó MOMO en Bogotá, Teusaquillo, un espacio dedicado a la animación experimental y técnicas analógicas de arte contemporáneo.
En el Taller de Collage Animado Analógico, Andrea guía a artistas, diseñadores y realizadores en la investigación material donde la experimentación con materiales es el punto de partida. Su metodología se basa en el proceso creativo sin resultado preestablecido, no hay obligación de contar una historia.
Andrea entiende la animación no solo como técnica, sino como una forma de ver el mundo, creando un espacio donde el material piensa junto al creador y cada estudiante desarrolla su pieza animada personal para proyección colectiva.
Créditos y estudios
Pagos con ePayco o Bre-B · sin recargos de pasarela · retracto de 3 días si el taller no ha empezado
Este taller de collage animado presencial se realiza en Casa MOMO, Teusaquillo. Somos el único taller de animación experimental analógica en Colombia dedicado exclusivamente a técnicas con papel y materiales físicos.
El collage animado es una técnica de animación cuadro a cuadro que usa papel, recortes, siluetas y puppets articulados en lugar de dibujo. Se captura fotograma por fotograma con cámara, moviendo los elementos físicos entre cada toma. Es completamente analógico capturado cuadro a cuadro
No. El taller parte del material, no de la técnica. Si no has animado nunca pero te interesa cortar papel, ensamblar recortes, intervenir imágenes, este taller es para ti. El Módulo 1 explora el material antes de pedir animación.
El collage animado digital se hace en After Effects o software similar — las capas son virtuales. El collage animado analógico (este taller) trabaja con papel físico real: cortas, rasgás, ensamblas con tus manos. La textura, el peso, la sombra de cada capa son reales. El resultado es distinto porque el material propone cosas que el software no.
Este taller dura 12 sesiones de 2 horas organizadas en 3 módulos progresivos, totalizando 24 horas de laboratorio analógico presencial.
En el Módulo 2 aprendes a construir puppets articulados con recortes de revistas: ensamblas el cuerpo como collage, articulas con pasadores en mínimo 3 puntos, y animas cuadro a cuadro moviendo las articulaciones entre cada fotograma. El taller cubre todo el proceso.
No. No hay obligación de narrativa. Tu pieza puede ser una pregunta, un ritmo, una obsesión, una textura. Puede ser abstracta, poética, conceptual. Lo importante es que salga de tu relación con el material.
Ninguno. Todos los materiales están incluidos: papeles de múltiples tipos, cartulinas, recortes de revistas, materiales orgánicos, fotogramas impresos, tijeras, cutters, pasadores, cámaras, iluminación. Solo traes tu curiosidad.
Hay una proyección colectiva en Casa MOMO donde todas las piezas del taller se proyectan con público invitado. Es un evento comunitario donde tu obra se ve en pantalla grande junto a las de tus compañeros.
Sí. Muchos diseñadores gráficos toman este taller para explorar técnicas analógicas que luego incorporan a su práctica digital, o para crear piezas de motion graphics con base física.
