De la idea al personaje que realmente cuenta una historia
Tienes personajes en la cabeza, en cuadernos, en bocetos sueltos pero algo no termina de conectar. No se ven memorables, no transmiten quiénes son, no están listos para una producción real.
Este taller presencial de diseño de personajes narrativos te lleva de la exploración conceptual a la construcción final: entendiendo el rol del personaje en el guion, su psicología y su función dentro de un universo narrativo. No se trata solo de estética, se trata de personajes que cuentan historias, que se mueven, sienten y comunican.
¿Este taller presencial de diseño de personajes es para ti?
Este taller es para ti si…
Eres artista visual o ilustrador y quieres profesionalizar tu trabajo
Estudias animación, diseño gráfico o artes visuales
Creas cómics o novelas gráficas y quieres personajes más sólidos
Trabajas en animación o videojuegos y necesitas fundamentos de character design
Escribes o cuentas historias y quieres darles rostro a tus personajes
Quieres construir un portafolio real para entrar a la industria del
entretenimiento
No necesitas experiencia previa en diseño de personajes, un manejo
básico de dibujo es suficiente.
Lo que lograrás
De boceto suelto a personaje production-ready
Antes de este taller seguramente tus dibujos no tienen una personalidad clara, tienes personajes que no encajan en una historia, y tu portafolio esta disperso.
Con este taller tendrás un Character Sheet completo y listo para producción, personajes con arquetipo, psicología y contexto definidos; y un portafolio profesional con proyectos aplicables.
Director de animación, director creativo y profesor en Bogotá. Trabaja en la industria desde 2014.
Ha sido director de animación en AOK, HarmonQuest, Axe Cop, The Boys y Not Just a Goof (Disney+), y animador en Rick and Morty y Smiling Friends. Fue director de animación y director creativo en 1881 Animation Studios y Venturia Animation Studios, donde lideró equipos de hasta 100 artistas y diseñó pipelines de producción. Como creador y director, ha desarrollado series animadas, entre ellas Martin y Prika, y cuatro cortometrajes propios: In the Wild, La balada de Richard, De los lugares y Pin Pun Park.
Es docente desde 2018 y hoy enseña en la Especialización en Animación de la Universidad Nacional de Colombia. En 2024 co-fundó, junto a Andrea Sánchez, MOMO Lab, escuela independiente de animación en Bogotá. Actualmente es director de animación tradicional en Bombillo Amarillo, en diferentes películas y series en producción.
Créditos y estudios
Trabajos de Estudiantes
Lo que dicen quienes ya lo tomaron
Juan Felipe
Egresado Ciclo #1
Siempre la dinámica de las clases siento que fue muy bien lograda. El método de que los estudiantes podamos aportar en el trabajo del otro y viceversa enriquece mucho, ya que no solo estas pensando críticamente en tus proyectos, si no en el del otro. Haciendo que aprendas desde varios puntos y distintos proyectos, que es lo esencial y las decisiones que mas se acoplan en múltiples escenarios.
Para mi, por otra parte, solo el hecho de haber compartido con otras personas con la misma pasión y diferentes habilidades, me aporto en múltiples maneras, y me ayudo a crecer y ver las cosas mas distintas.
Cada uno de los temas fueron excelentes y pertinentes, y se ve que fueron preparados con mucha cabeza y con mucha selección, cuidando que información era realmente esencial que nos lleváramos.
Gracias, supremamente satisfecho y contento.
Nicolás Beltrán
Egresado Ciclo #1
Este taller fue un espacio efectivo en abordar de forma clara un proceso de creación y diseño de personajes. Las lecciones fueron organizadas de forma coherente como acompañantes del proceso de creación de cada participante. De esta forma, la información teórica y los ejercicios prácticos, facilitaban la comprensión de las diferentes lecciones que iban surgiendo a medida que se avanzaba en el proceso de desarrollo y diseño. Un fuerte es la puntualidad del feedback a cada proyecto personal. pues todo el grupo aprendía del proceso de los demás, enriqueciendo aun más la reflexión sobre los temas tratados. Y finalmente, las sesiones de dibujo en vivo sirvieron en mi caso, como un espacio de práctica y reflexión. Pues no solo ofrecía inspiración para el diseño de un personaje, sino que también reforzaba la práctica de dibujo gestual, siendo de nuevo, un aspecto enriquecedor para el proceso de cada uno.
¿Necesito experiencia previa para tomar este taller?
No necesitas experiencia previa en diseño de personajes narrativos, pero sí un manejo básico de dibujo. El taller está pensado para llevarte desde los fundamentos hasta un portafolio profesional.
¿Cuánto dura el taller y con qué frecuencia son las sesiones?
El ciclo completo tiene 12 sesiones presenciales de 2 horas, una vez por semana, los martes de 6:00 PM a 8:00 PM en nuestro estudio de Teusaquillo, Bogotá.
¿Qué me llevo al terminar? ¿Hay certificado?
Terminas con un portafolio de character sheets y proyectos aplicables a la industria, además de asistencia certificada con fechas y horas cursadas.
¿Las clases son en vivo?
Sí, todas las sesiones son presenciales y en vivo, con materiales incluidos y feedback directo del instructor en cada encuentro.
¿Cuántos estudiantes hay por grupo?
Máximo 6 estudiantes por ciclo, para asegurar retroalimentación personalizada real.
¿Tienen planes de pago?
Sí. Puedes pagar el ciclo completo, un módulo individual, o escribirnos a admin@mmmomo.com para conocer planes de pago.