El storyboard es la hoja de ruta que une a todos los equipos para contar la historia. Es donde las decisiones de dirección visual se toman por primera vez.
Este taller de storyboard online en vivo es una experiencia intensiva creada para formar narradores visuales con criterio. A lo largo de 12 sesiones sincrónicas por Google Meet, aprenderás a construir secuencias claras, expresivas y funcionales para animación, cine, publicidad y medios digitales.
Trabajarás en un proyecto personal de storyboard guiado con retroalimentación constante de Camilo Vieco, director de storyboard colombiano ganador del premio Angoulême. Recibirás recursos digitales, plantillas profesionales y aprenderás Storyboard Pro desde cero, la herramienta estándar de la industria.
Aquí no solo dibujas: piensas como director/a y narras con tus imágenes.
Cada sesión integra tres dimensiones clave:
El objetivo es tomar decisiones que construyan sentido, emoción y ritmo visual en cada viñeta.
Al finalizar este curso de storyboard online en español, serás capaz de:
Este taller virtual de storyboard en vivo es ideal para:
¿Necesito saber dibujar bien? No necesitas dibujo avanzado. El taller se enfoca en narrativa visual, lógica espacial y pensamiento cinematográfico, no en técnica de ilustración hiperrealista.
Aplicable a: Animación, cine, series animadas, cortometrajes, publicidad, videojuegos y medios digitales
Modalidad: 100% online en vivo por Google Meet con acceso a grabaciones
Todos los Miércoles (horarios para toda Latinoamérica y México)
Camilo Vieco
Dibujante de Cómics, Director de Storyboard y Ganador del Premio Angoulême
Camilo Vieco es un dibujante de cómics y director de storyboard colombiano especializado en narrativa visual y storyboard para animación. Su obra abarca diversos formatos, desde el cómic de formato corto hasta el documental animado.
En 2016, ganó el premio regional para Jóvenes Talentos del Festival Internacional de BD de Angulema (Angoulême), uno de los reconocimientos más importantes del mundo del cómic. En 2020, publicó su primera novela gráfica, El Baile de San Pascual, consolidándose como autor en la escena del cómic latinoamericano.
Actualmente, Camilo trabaja como Story Artist para Venturia Animation Studio, donde realiza storyboards para series de animación y dirección de arte. Su experiencia combina el dibujo secuencial del cómic con el lenguaje cinematográfico de la animación profesional.
Estudió diseño gráfico en Bogotá y tiene un máster en Bande Dessinée de la Universidad de Poitiers en Francia, donde profundizó en narrativa visual y técnicas de narración gráfica aplicadas tanto al cómic como a la animación.
Como instructor, Camilo guía a animadores, ilustradores y directores en el desarrollo de pensamiento cinematográfico y dirección visual de historias, preparando a estudiantes para trabajar como story artists en estudios de animación internacionales.
12 sesiones en vivo de 2 horas cada una (una por semana)
Miércoles por Google Meet
Cada uno de estos módulos incluye:
4 sesiones sincrónicas por Google Meet (8 horas de clase en vivo)
Ejercicios semanales aplicados a tu proyecto
Guías digitales para estudio en casa
Feedback personalizado en vivo cada semana
Acceso a grabaciones
Aquí vas a dominar cómo organizar visualmente la historia en un solo cuadro con composición narrativa y emocional.
Composición narrativa y emocional según tono (suspenso, comedia, melancolía)
Regla de tercios, centro óptico, silueta y contraste
Valores de plano y encuadres expresivos
Dirección de la mirada y ritmo gráfico
Composición abstracta para diferentes géneros
Aquí aprenderas cómo ubicar acciones y personajes en el espacio con lógica espacial en animación y cine. Representar profundidad, perspectiva y relación entre personajes y entorno.
Perspectiva aplicada (1, 2 y 3 puntos de fuga)
Regla de los 180°, plano y contraplano
Isometría y ángulos dramáticos (bird’s eye, low angle)
Movimiento de cámara simulado (pan, tilt, travelling)
Diseño de layout desde guion
Aquí veras cómo crear continuidad narrativa entre imágenes. Construir ritmo, emoción y fluidez visual a través de la relación entre viñetas.
Hookups: dirección, mirada, acción
Montaje visual: cortes por contraste, forma o emoción
Ritmo narrativo: duración, repetición, silencios
Construcción de secuencia completa desde guion
Integración de composición, espacio y ritmo
Cómo crear un animatic con Storyboard Pro
Al completar este curso de storyboard para animación, estarás preparado para:
🌎 Modalidad: 100% online en vivo por Google Meet
⏰ Horario: Miércoles
⏳ Duración: 12 semanas (3 módulos de 4 sesiones)
Horarios por País:
🇨🇴 Colombia, 🇪🇨 Ecuador, 🇵🇪 Perú, 🇵🇦 Panamá: 7:00 PM – 9:00 PM
🇲🇽 México (CDMX), 🇨🇷 Costa Rica: 6:00 PM – 8:00 PM
🇦🇷 Argentina, 🇨🇱 Chile, 🇺🇾 Uruguay: 9:00 PM – 11:00 PM
Tu inversión incluye:
Cupos Limitados para Mentoría Personalizada
Composición: 06 de Mayo
Puesta en Escena: 03 de Junio
Secuencialidad: 01 de Julio
100% en línea (clases en vivo y acceso a grabaciones).
Sesiones en vivo por Google Meet
¿Dónde estudiar storyboard online en Latinoamérica?
Este taller de storyboard online en vivo se dicta por Google Meet para toda Latinoamérica y México con clases en español y mentoría personalizada de Camilo Vieco.
¿Cómo aprender storyboard sin saber dibujar bien?
El taller se enfoca en narrativa visual, lógica espacial y pensamiento cinematográfico, no en técnica de ilustración avanzada. Aprenderás a comunicar historias en imágenes con claridad.
¿Qué software se usa para hacer storyboard profesional?
Usarás Storyboard Pro, el software estándar de la industria de animación. Aprenderás desde cero con tutorial en español integrado en las clases.
¿Necesito experiencia previa en animación?
No. El taller acepta artistas de distintos niveles: ilustradores, animadores, diseñadores gráficos y directores que quieren aprender storyboard desde cero.
¿Qué es un animatic y cómo se hace?
Un animatic es tu storyboard en movimiento con timing y audio. En el Módulo 3 aprenderás cómo crear un animatic con Storyboard Pro paso a paso.
¿Cuánto tiempo toma aprender storyboard profesional?
En 12 semanas tendrás un portafolio de storyboard completo con proyecto personal listo para presentar a estudios de animación.
¿Qué salidas laborales tiene el storyboard?
Story artist para estudios de animación, director de animación, storyboard para series, storyboard para publicidad, cine y videojuegos.
¿Necesito tableta gráfica?
Es recomendable para trabajar con Storyboard Pro digitalmente, aunque también puedes dibujar en papel y digitalizar.
¿Cuál es la diferencia entre storyboard y animatic?
El storyboard son las viñetas estáticas secuenciales. El animatic es esas viñetas en movimiento con timing, música y efectos de sonido.
El curso de storyboard en vivo en español
Narración visual · Lenguaje cinematográfico · Portafolio profesional
Reserva tu cupo en este taller con mentoría de Camilo Vieco
Grupos pequeños · Storyboard Pro incluido · Feedback semanal
🌎 100% Online en vivo para Latinoamérica y México
📅 Todos los Miércoles
💰 Precio: USD $299 ciclo completo
✉️ Planes de pago disponibles escribiendo a admin@mmmomo.com
Cupos limitados · Inscripciones Abiertas