100% online en vivo · Google Meet

Taller de Storyboard Online en vivo para Latinoamérica

Aprende a narrar visualmente con intención y ritmo. Transforma guiones en imágenes poderosas para animación, cine y medios digitales.

12 sesiones en vivo
Miércoles · 2 horas por sesión
Máximo 6 por grupo

Próximo ciclo: Inicio 19 nov

Desde 129 USD
Taller de Storyboard

El storyboard es la primera vez que se ve la película

El storyboard es la hoja de ruta que une a todos los equipos para contar la historia. Es donde las decisiones de dirección visual se toman por primera vez.

Este taller de storyboard online en vivo es una experiencia intensiva
creada para formar narradores visuales con criterio. A lo largo de 12 sesiones sincrónicas por Google Meet, aprenderás a construir secuencias claras, expresivas y funcionales para animación, cine,
publicidad y medios digitales.

Aquí no solo dibujas: piensas como director/a y narras con tus imágenes.

Storyboard

¿Este taller de storyboard es para ti?

Este taller es para ti si…

  • Eres animador y quieres ascender a story artist o director de animación
  • Eres ilustrador o artista visual y quieres aprender a narrar visualmente
  • Diriges animación y necesitas dominar el storyboard para cine y series
  • Eres diseñador gráfico interesado en dibujo secuencial
  • Haces realización audiovisual y necesitas storyboard para cortos o publicidad
  • Quieres trabajar como story artist en estudios de Latinoamérica

¿Necesito saber dibujar bien?

No necesitas dibujo avanzado, el taller se enfoca en narrativa visual, lógica espacial y pensamiento cinematográfico, no en técnica de ilustración hiperrealista.

Lo que lograrás

De guion a animatic profesional

Hoy puede que tengas ideas para contar pero sin una estructura visual clara que las sostenga, ni el vocabulario cinematográfico para tomar decisiones de plano, continuidad o ritmo con criterio.

Al terminar este taller tendras todo eso resuelto: Un storyboard narrativamente coherente y visualmente claro, apoyado en el dominio de Storyboard Pro (de la digitalización a la exportación final) y un portafolio de storyboard real, listo para presentar a estudios y productoras, en lugar de bocetos sueltos sin dirección.

  • Portafolio de storyboard profesional listo para estudios y productoras
  • Dominio del lenguaje cinematográfico aplicado a animación
  • Un animatic completo, de guion a producto final
  • Comprensión del flujo de trabajo profesional de un story artist

Aprendizaje en Vivo con Feedback Personalizado

Cada ciclo tiene 12 sesiones en vivo de 2 horas, una por semana, los miércoles por Google Meet.

Cada clase combina una parte magistral donde se analizan storyboards de referencia de la industria y se hacen demostraciones aplicadas con ejercicios prácticos guiados que aplicas directamente sobre tu propio proyecto.

La corrección es personalizada: cada semana recibes retroalimentación del profesor sobre tus avances, dentro de un grupo pequeño pensado para que el feedback sea individual y no genérico. Todo el proceso gira en torno a un proyecto personal que va tomando forma sesión a sesión, de guion a animatic finalizado, y si te pierdes una clase o quieres repasar, tienes acceso a las grabaciones de todas las sesiones.

Horarios por país

Colombia, Ecuador, Perú, Panamá: 7:00 PM – 9:00 PM
México (CDMX), Costa Rica: 6:00 PM – 8:00 PM
Argentina, Chile, Uruguay: 9:00 PM – 11:00 PM

Sesiones en vivo por Google Meet

100% en vivo

Acceso a grabaciones

Qué incluye

Herramientas

Espacio

Material digital

Programa del Taller: 3 Módulos Profesionales

4 sesiones por módulo (12 sesiones en el Ciclo Completo)

Ejercicios semanales aplicados a tu proyecto

Guías digitales para estudio en casa

Feedback personalizado en vivo cada semana

Acceso a grabaciones

Módulo de Composición

Cómo organizar visualmente la historia en un solo cuadro con composición narrativa y emocional.
  • Composición narrativa y emocional según tono (suspenso, comedia, melancolía)
  • Regla de tercios, centro óptico, silueta y contraste
  • Valores de plano y encuadres expresivos
  • Dirección de la mirada y ritmo gráfico
  • Composición abstracta para diferentes géneros

Módulo de Puesta en Escena

Cómo ubicar acciones y personajes en el espacio con lógica espacial.
  • Perspectiva aplicada (1, 2 y 3 puntos de fuga)
  • Regla de los 180°, plano y contraplano
  • Isometría y ángulos dramáticos (bird’s eye y low angle)
  • Movimiento de cámara simulado (pan, tilt, travelling)
  • Diseño de layout desde guion

Módulo de Secuencialidad

Cómo crear continuidad narrativa entre imágenes.
  • Hookups: dirección, mirada, acción
  • Montaje visual: cortes por contraste, forma o emoción
  • Ritmo narrativo: duración, repetición, silencios
  • Construcción de secuencia completa desde guion
  • Integración de composición, espacio y ritmo
  • Cómo crear un animatic con Storyboard Pro

Tu instructor

Tus instructores

Camilo Vieco

Dibujante de cómics, director de storyboard, ganador del Premio Angoulême

Camilo Vieco. profesor de Storyboard de MOMO

Camilo Vieco es un dibujante de cómics y director de storyboard colombiano especializado en narrativa visual y storyboard para animación.

En 2016 ganó el premio regional para Jóvenes Talentos del Festival Internacional de BD de Angulema (Angoulême). En 2020 publicó su primera novela gráfica, “El Baile de San Pascual”.

Actualmente trabaja como Story Artist para Venturia Animation Studio, donde realiza storyboards para series de animación y dirección de arte.

Estudió diseño gráfico en Bogotá y tiene un máster en Bande Dessinée de la Universidad de Poitiers, Francia.

Créditos y estudios

Trabajos de Estudiantes

Lo que dicen quienes ya lo tomaron

🇲🇽 Christa

Estudiante

El curso es directo y conciso, pero no sólo se queda en el tema principal, también explora temas complementarios que enriquecen las clases.

Las tareas y actividades fueron muy útiles, así como la retroalimentación; es muy bueno que el profesor se haya tomado el tiempo de hacer correcciones y comentarios para mejorar.

Las clases son dinámicas, con buen uso de material visual complementario; además, el docente demostró tener dominio del tema y complementó el curso compartiendo parte de su experiencia. Y por último agregaría que, a diferencia de otros cursos principalmente teóricos o comunicativos, lo aprendido en este curso puede ser puesto en práctica desde el momento en que la clase acaba, algo que agradezco porque rompe el cascarón para poder dar el siguiente paso al desarrollo de un proyecto audiovisual.

Fue un curso muy agradable, completo, útil y recomendable.

🇨🇴 Jenny Pineda

Realizadora Audiovisual

Siento que tratamos todo lo que se debía ver para arrancar y los fundamentos básicos también. Me pareció un buen taller porque por ejemplo, yo venía de no saber, de no tener mucha idea y ahora ya entiendo bastante. Y también me gusto las herramientas que vimos, son cosas que tampoco tenía muy presentes, entonces eso me gustó porque ya con esto uno puede ir arrancando y explorando también.

Siento que sí faltó como una clasecita para ver guión, por ejemplo, yo quedé con ganas de hacer el experimento de hacer el guión y replantear, pero me parece un buen recorrido el que hicimos, o sea, como que se dio un poco de todo entonces chévere.

🇨🇱 Oswaldo

Médico y Dibujante de Comics

Camilo, quiero darte las gracias porque creo que fue muy bueno, muy bueno el taller. Creo que tú demuestras un conocimiento muy grande de muchos temas y además mucha generosidad para compartirlo, así que te doy las gracias por el curso. Muy grata experiencia.

🇨🇴 Fran Arias

Ilustrador y Dibujante de Comics

Gracias Camilo, fue muy chévere conocerte no solo como profe, sino también como cinéfilo, siempre es chévere conocer a alguien que también le guste bastante el cine. Y te agradezco mucho tanto las clases normales como las veces en que me diste feedback al portafolio. Lo tomé con mucho agrado y lo tengo pendiente, todas las recomendaciones ahí para irlas poniendo. Los consejos los aprecio un montón, realmente los aprecio tanto el gesto de haberme dado ese feedback como las distintas recomendaciones que me has dado a lo largo del curso.

Inscripciones Abiertas: Reserva tu Cupo Hoy

Próximo ciclo: Inicio 19 nov

Ciclo Completo

299 USD
Pago Único
  • 20% de Descuento
  • 3 módulos completos (12 semanas)
  • Proyecto personal de storyboard de guion a animatic
  • Feedback y grabaciones semanales
  • Portafolio profesional listo para presentar a estudios
  • Certificado con fechas y horas cursadas

Módulo Individual

129 USD
Pago Único
  • 4 sesiones en vivo (8 horas)
  • Grabaciones disponibles
  • Feedback semanal
  • Acceso a recursos del módulo

Cupos limitados

Asistencia certificada con fechas y horas cursadas

Planes de pago disponibles escribiendo a admin@mmmomo.com

Pagos vía PayPal/ DLocalGo

Preguntas Frecuentes

Este taller de storyboard online en vivo se dicta por Google Meet para toda Latinoamérica y México con clases en español y mentoría personalizada de Camilo Vieco.

El taller se enfoca en narrativa visual, lógica espacial y pensamiento cinematográfico, no en técnica de ilustración avanzada. Aprenderás a comunicar historias en imágenes con claridad.

Usarás Storyboard Pro, el software estándar de la industria de animación. Aprenderás desde cero con tutorial en español integrado en las clases.

No. El taller acepta artistas de distintos niveles: ilustradores, animadores, diseñadores gráficos y directores que quieren aprender storyboard desde cero.

Un animatic es tu storyboard en movimiento con timing y audio. En el Módulo 3 aprenderás cómo crear un animatic con Storyboard Pro paso a paso.

En 12 semanas tendrás un portafolio de storyboard completo con proyecto personal listo para presentar a estudios de animación.

Story artist para estudios de animación, director de animación, storyboard para series, storyboard para publicidad, cine y videojuegos.

Es recomendable para trabajar con Storyboard Pro digitalmente, aunque también puedes dibujar en papel y digitalizar.

El storyboard son las viñetas estáticas secuenciales. El animatic es esas viñetas en movimiento con timing, música y efectos de sonido.

Cada viñeta construye el engranaje emocional de una buena historia. Aprende a transformar guiones en imágenes poderosas.

Próximo ciclo Inicio 19 nov Desde 129 USD

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