DefiniciónLa distribución de los dibujos en el espacio a lo largo de una trayectoria. Dibujos juntos se leen lentos; dibujos separados se leen rápidos. Así se construyen la aceleración y la desaceleración.
Por qué importa
Con el timing decides cuánto dura algo; con el spacing decides cómo se siente ese tiempo. Dos animaciones de 12 dibujos pueden contar historias opuestas: una pelota que frena, una que arranca, una que flota. El spacing es la herramienta que convierte una duración en peso, energía y material.
Es también donde más se nota la diferencia entre mover un dibujo y dibujar el movimiento: el ojo del espectador lee las distancias entre frames antes que el detalle de cada dibujo.
«El spacing y el timing son los dos pilares mágicos de la animación. Con un rango de tiempo determinado, el spacing te da todas las herramientas para conseguir los efectos que quieras.»— Mauricio Vargas · Taller de Animación 2D
Cómo se aplica
- Dibuja primero la trayectoria completa como una línea.
- Marca sobre ella los puntos donde estará el objeto en cada frame, antes de dibujar el objeto.
- Junta los puntos donde quieres que frene o arranque; sepáralos donde quieres velocidad.
- Verifica que las distancias crezcan o disminuyan de forma progresiva (espaciado armónico).
- Solo entonces dibuja el objeto en cada punto y flipea.
Prueba la aplicación de arriba: mismo timing, cuatro spacings distintos.
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